Wenn ich an besondere Momente des Eurovision Song Contestes denke, dann schießen mir unweigerlich auch Momente des diesjährigen Contest in den Kopf. Ich weiß nicht wie es Euch ging, aber als die Eurovisionfanfare „Te Deum“ vor dem ersten Halbfinale ertönte, dann im Vorfilm die in den Farben der Flaggen der teilnehmenden Länder virtuellen Streifen von Tinyhouse zu Tinyhouse durch die Landschaft der Niederlande flogen, um schließlich in der Ahoy Arena von Rotterdam einzukehren, da saß ich völlig aufgeregt und gebannt vor dem Fernseher.

Nachdem im Vorjahr der ESC bekanntermaßen pausieren musste, hatte sich soviel Vorfreude in mir aufgestaut, dass mir bei den Worten „Eurovision is back“ doch die ein oder andere Träne in die Augen wanderte. Im Hintergrund war das jubelnde Publikum zu hören, Bilder von Duncan Laurences Sieg wurden gezeigt und schon performte er einen Teil seines Liedes „Feel Something“ – eingehüllt von roten Lasern. Das sah schonmal fantastisch aus! Das Publikum dreht durch, die official Eurovision Dancecrew stürmte tanzend die Bühne, Feuerwerk, Lichtspektakel und die vier Hosts betraten unter lautem Jubel die Bühne. Der Contest war zurück – mit Livepublikum! Ich platzte für einen kurzen Moment fast vor Freude. 

Überhaupt muss ich an dieser Stelle mal ein riesiges Lob an alle Beteiligten der Show und an die ausrichtenden Rundfunkanstalten AVROTROS, NPO und NOS aussprechen. Trotz der ganzen Widrigkeiten konnten drei fantastische ESC-Shows über die Bildschirme flimmern. Und das Lob spreche ich gern aus, obwohl auch Dinge zu sehen waren, die ich normalerweise immer sehr kritisiere. Ich halte nämlich eigentlich überhaupt nichts davon, wenn im Fernsehen Videoeffekte eingeblendet werden, die live in der Halle nicht zu sehen sind. Ob das beispielsweise die Flammen bei Eleni Foureira sind, der Wirbelsturm bei Victor Crone, die Textzeilen bei Ermal Meta & Fabrizio Moro, der plötzlich fliegende Chingiz oder der kippende ‚Bildschirm‘ bei Sergey Lazarev – meist sehen die Effekte sogar recht mies aus. Gerade bei den diesjährigen Interval-Acts setzten die ausführenden Produzenten aber auf die Verschmelzung von Bühnenbildern und zuvor aufgenommenen Videosequenzen.

Schon im ersten Halbfinale funktionierte das meiner Meinung nach großartig, als die niederländische Sängerin Davina Michelle ihr Lied „The Power of Water“ aufführte. Während zu Beginn kleinere Wassereffekte eine Art Unterwasserwelt in der Arena kreierten, unterbrach eine zuvor aufgenommene intensive Videosequenz den Auftritt. Gänsehaut! Auch wenn der Auftritt bei ESC-Fans fast unterging, ging der Auftritt anschließend auf YouTube doch noch viral. 

Im Finale gaben die Produzenten technisch gesehen dann alles: Während der Votingphase wurde ein Musikvideo eingespielt, dass zu den Klängen des Liedes „Hero“ von Afrojack zwei verliebte Teenager nachts durch Rotterdam begleitete. Diese fuhren schließlich mit der Straßenbahn zur berühmten Erasmusbrücke auf der ein riesiges Orchester spielte, durch das der Musiker Wulf schritt und den nächsten Titel „Ten Feet Tall“ von Afrojack und Wrabel anstimmte. Das Lied gipfelte in einer EDM-Tanzorgie und mit einem lauten Knall wurde live in die Halle geblendet, in der Glennis Grace den Titel „Titanium“ von David Guetta anstimmte. Doch durch die Halle zog sich auch weiterhin die Struktur der Erasmusbrücke, so dass der Schnitt in die Halle für den ein oder anderen Zuschauer zuhause fast unbemerkt passierte. Glennis schraubte „Titanium“ in ungeahnte Höhen, was schließlich in einem Feuerwerk gipfelte. Erst dann verschwand die Struktur der Brücke. Klar, an dem Interval Act kann man sicher das ein oder andere kritisieren (zu lange Videosequenz, wieso das Lied „Titanium“ und weiteres), aber technisch war das grandios inszeniert!   

Auch wenn Duncan Laurence aufgrund seiner Coronainfektion leider im Finale nicht live auftreten konnte und stattdessen sein zuvor aufgenommener Auftritt gezeigt wurden musste, war auch dieser sehr stimmungsvoll inszeniert. Gerade bei seinem zweiten und neuen Lied „Stars“ schien Duncan Laurence zeitweise durch einen Sternenhimmel zu schweben. Und selbst als verschiedene ehemalige Sieger*innen ihre Gewinnerbeiträge nochmal aufführten, wurden diese nicht einfach auf die großartige Bühne in Rotterdam gestellt. Stattdessen performten Måns Zelmerlöw, Lenny Kuhr, Teach-In, Sandra Kim, Helena Paparizou und Lordi ihre Lieder auf insgesamt drei verschiedenen Dächern auf Rotterdams Hochhäuser:

Bei all der Superlative ging da schon fast der tänzerisch hochklassige Interval Act des zweiten Halbfinales unter. In der speziell für den Song Contest entwickelten Performance tanzten der bekannte Tänzer Ahmad Joudeh mit dem BMX-Fahrer und Performer Dez Maarsen. Die beiden erzählten so eine Geschichte von Menschen mit Unterschiedlichkeiten, die sich einander öffnen und schließlich zusammenfinden. „Close Encouters of a Special Kind“ – nahe Begegnungen der besonderen Art.

Die Niederländer haben die Messlatte hochgehängt und ich freue mich schon jetzt auf hoffentlich noch viele weitere Song Conteste voller Spannung, tollen Beiträgen und großartigen Zwischenacts!

Bislang in unserem Adventskalender erschienen:

(1) Mein „erstes Mal“
(2) Die BRAVO und ein Kindheitstrauma
(3) Der ESC 2000 in Stockholm
(4) Ein Hoch auf Moya Doherty
(5) Null Punkte und das Comeback von Ann Sophie
(6) Abba 1979 live in Dortmund
(7) Der Euroclub in Kiew
(8) Jamala Sieg in Stockholm
(9) Hier geht es nicht um Oslo und Lena
(10) Deutscher Vorentscheid 2019 und Eurovision in Concept in Amsterdam

2020: Advent der besten DACH-ESC-Beiträge
2019: Advent der besten ESC–Momente