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heute begannen die Generalproben aller Teilnehmer (m/w/d) des Festivals di Sanremo 2025 und endeten am frühen Nachmittag. „Meine bessere Hälfte“ aus Parma hat mir die nun offizielle Stellungnahmen der Medienjury übermittelt, welche auch in allen großen italienischen Tageszeitungen online veröffentlicht wurden.

Hier nun die offizielle Bewertung der Medienjury:

Gaia – “Chiamo io chiami tu”

Das Orchester wird von Maestro Riccardo Zangirolami dirigiert 

Gaia kehrt vier Jahre nach ihrem Debüt mit „Cuore amaro“ an die Riviera zurück und nachdem sie den Sommer zusammen mit Tony Effe mit „Sesso e samba“ dominiert hat. Dies gelingt ihm auf überzeugende Weise, und zwar an der Seite der richtigen Partner, allen voran des Hitmachers Davide Petrella. Fast sofort treten vier Tänzer auf den Plan und liefern eine Eurovision-typische Darbietung ab. Durch die Hinzufügung der Chöre und des Orchesters wird das Stück im Vergleich zum ersten Anhören in der Studioversion sicherlich aufgewertet. Die Künstlerin singt und tanzt zur Melodie ihres Liedes „Chiamo io, chiami tu“ und erweist sich damit als absolute Performerin. Von der ligurischen Riviera nach Copacabana ist es nur ein kleiner Schritt. Stimme 7

Francesco Gabbani – “Viva la vita”

Das Orchester wird von Maestro Fabio Gurian dirigiert

Francesco Gabbani ist in Topform, vielleicht mehr denn je. Das Lied live mit dem Orchester ist ein Spektakel und er interpretiert es mit seiner ganzen Seele. Die zweite Strophe ist interessant und unterscheidet sich von der ersten, ebenso wie das Crescendo in einem Atemzug am Ende, das Sie Nacht für Nacht begeistern wird. Musikalisch gesehen handelt es sich um einen der stilistisch robustesten Vorschläge dieses Festivals, mit jenem spielerischen Nachgeschmack, der die verschiedenen eingesetzten Elemente hervorhebt und erkennbar macht. Hut ab. Stimme 9

Rkomi – “Il ritmo delle cose”

Das Orchester wird von Maestro Riccardo Zangirolami dirigiert 

Die wahre Überraschung des Stücks ist der Triumph der offenen Vokale in den Versen und im Refrain. Vier Basstrommeln und Rhythmus, genau wie der Titel verspricht, in einem modernen und heftigen Decrescendo, wie eine Art Tagadà. Ehrlich gesagt hat mir die Studioversion besser gefallen, auch wenn Rkomi es live sehr gut hinbekommt, hat er sich stimmlich tatsächlich sehr verbessert. Allerdings bleibt das Stück schwierig aufzuführen. Es ist ein Song, der meiner Meinung nach auch nach dem Festival weiterleben wird, egal, wie es ausgeht. Bewertung 6.5

Noemi – “Se t’innamori muori”

Das Orchester wird von Maestro Michelangelo dirigiert

Noemi ist live eine Garantie und dieses Stück wurde ihr vom „aufregenden Trio“ Mahmood, Blanco und Michelangelo perfekt auf den Leib geschneidert. „Se t’innamori muori“ klingt mit Orchester noch besser und wird mit jedem Hören besser. Machen Sie sich bereit, Ihre Feuerzeuge oder, wenn Sie möchten, die Taschenlampe Ihres Mobiltelefons einzuschalten. Stimme 8

Irama – “Lentamente”

Das Orchester wird von Maestro Giulio Nenna dirigiert

Im Vergleich zur Studioversion, die etwas zu nasal war, singt Irama live mit einem anderen Ton als „Tu no“ und näher an „Ovunque sarai“, ein kluger und gelungener Schachzug. Ein Song im vollen Blanco-Stil, den Filippo jedoch mit einem sehr erkennbaren Stil in seine Welt bringt. Mit dem Schrei „Langsam stirbt jedes verdammte Gefühl aus“ vermittelt der Song den Eindruck eines Diesels, der von Hörvorgang zu Hörvorgang noch wachsen kann. Die in früheren Zeugnissen angesprochene Herausforderung klar artikulierter Wörter konnte in diesem Test angesichts des anschaulichen und prägnanten Textes mehr als bewältigt werden. Stimme 8

Coma_Cose – “Cuoricini”

Das Orchester wird von Maestro Enrico Melozzi dirigiert

Come_Cose kehren als Mann und Frau nach Sanremo zurück, aber sie tun dies eher in schlechten als in guten Zeiten, mit einem Song, der einen deutlichen Unterschied im Vergleich zu „L’addio“ aus dem Jahr 2023 darstellt, sowie einen klaren Rückschritt im Vergleich zu „Malavita“. Auf halbem Weg zwischen einer B-Seite von Ricchi e Poveri aus den 80ern und einem Hit von Bee Hive hat „Cuoricini“ alle Voraussetzungen, um ein potenzieller Hit zu werden, aber im Vergleich zu ihren letzten erfolgreichen Produktionen muss es als eine unverständliche Rückkehr in die Vergangenheit betrachtet werden. Dies ist sicherlich ein polarisierender Artikel, vielleicht sogar der polarisierendste des diesjährigen Wettbewerbs. Entweder man liebt es oder man hasst es, aber gleichgültig bleiben kann man ihm gegenüber auf keinen Fall. Dirigiert wird das Orchester vom Supermaestro Melozzi, der sein Bestes gibt, aber ehrlich gesagt bleibe ich skeptisch und zweifle. Stimme 5

Simone Cristicchi – “Quando sarai piccola”

Das Orchester wird von Maestro Walter Sivilotti dirigiert.

Es bewegt Cristicchi, mit der gleichen Einfachheit, mit der ich normalerweise das Geschirr wasche oder das Bett mache. Simone ist begeistert, er bringt sein wahres Leben nach Sanremo, in jedem Zentimeter des Textes und in jeder Note, die das Orchester gekonnt spielt. Die schlichte Anordnung stellt die Worte mit ihrer ganzen Aussagekraft in den Mittelpunkt der Szene. Dem ist nicht viel hinzuzufügen, außer ein „Dankeschön“ an denjenigen, der sich entschieden hat, ihn auf diese Bühne zurückzubringen. Wenn Sie von „When You’re Little“ nicht berührt und bewegt werden, sind Sie ein Reptil. Punkt. Stimme 9

Marcella Bella – “Pelle diamante”

Das Orchester wird von Maestro Fabio Gurian dirigiert

Marcella kehrt mit der sogenannten „Cazzimma“ nach Sanremo zurück, mit einem Stück, das definitiv nicht leicht zu singen ist, denn auch wenn es beim ersten Hören wie ein Marsch klingen mag, ist die Struktur des Stücks überhaupt nicht offensichtlich. Unsere Absicht bestand darin, uns aufs Spiel zu setzen und uns auf die Gegenwart einzulassen, und diese Entscheidung ist lobenswert. Ungeachtet der Charts, die mit ihr nicht allzu großzügig sein werden, hat der Song alle Voraussetzungen, um sich als Manifest-Hit zu beweisen, ähnlich wie Loredana Bertès „Pazza“ im letzten Jahr. Wunderschön für Marcella. Bewertung 6.5

Achille Lauro – “Incoscienti giovani”

Das Orchester wird von Maestro Davide Rosso dirigiert

Sie sieht so elegant aus wie eh und je, sozusagen ohne Cape oder Jumpsuit. Achille Lauro hat mit seinen „Incoscienti giovani“ alles, was es braucht, um zu gewinnen. Die Zeiten von „Rolls Royce“, „Me ne frego“ und „Domenica“ sind lange vorbei. Die Singer-Songwriterin verzichtet auf Glitzer und Pailletten und umarmt die Eleganz in voller „Amore disperato“-Stimmung. Diesmal überrascht es gerade deshalb, weil es nicht überrascht, und lässt die verschiedenen „Oh mein Gott“ und „Ullallà“ außen vor. Stimme 8,5

Giorgia – „La cura per me“

Das Orchester wird von Maestro Enzo Campagnoli dirigiert

Wenn Sanremo Sanremo ist, ist Giorgia Giorgia und es gibt keine Diskussion. Es gab stehende Ovationen für sie, als sie, ein wenig angespannt, das Lied vortrug, das alles hatte, was es zum Sieg brauchte, aber sie tat es vielleicht ein wenig zu aufgeregt und leicht eingeschüchtert von dieser Bühne, auf der sie vor dreißig Jahren triumphierte. Sie sollte sich ein bisschen gehen lassen, so wie Mengoni es vor zwei Jahren Abend für Abend getan hat, um alle Herzen zu erreichen und nicht zu „perfekt“ zu wirken, mehr Bauch und weniger Technik sozusagen, eine Technik, die oft wie eine angezogene Handbremse wirken kann. Es sind alle Voraussetzungen gegeben, um das Spiel bis zum Ende durchzuspielen, wirklich alle. Kurz gesagt: Giorgia hat Geschichte geschrieben und möchte es noch einmal versuchen. Stimme 9

Willie Peyote – “Grazie ma no grazie”

Das Orchester wird von Maestro Daniel Bestonzo dirigiert

Willie Peyote erweist sich als Top-Spieler des Songs, auf halbem Weg zwischen Rap und Gesang. Das Hauptmerkmal seines Schreibens ist, dass es sowohl rau als auch leicht ist. Um ein Zitat von Carlo Verdone zu zitieren: „Seine Hand kann wild und federleicht sein.“ Dieses „Grazie ma no grazie“ hat eine leicht kariokale Seele und beginnt fast wie eine 2.0-Version von „Mas que nada“. Das Ergebnis regt sowohl zu Becken- als auch zu Denkbewegungen an, bringt einen zudem zum Schmunzeln und hebt sich von den anderen Vorschlägen im Wettbewerb ab, was keine schlechte Sache ist. Stimme 7

Rose Villain – “Fuorilegge”

Das Orchester wird von Maestro Davide Rossi dirigiert

Rose Villain singt ihr „Fuorilegge“ mit äußerster Leichtigkeit, auch wenn sofort das „Click Boom!“ zitiert wird, das wir alle noch im Ohr haben. Auf der Suche nach Hingabe entfernt sich die Sängerin nicht von der Welt, mit der sie sich der breiten Öffentlichkeit bekannt gemacht hat. Und das ist überhaupt kein Verbrechen, genau wie es im Lied heißt. „Wenn es ein Verbrechen wäre, heute Abend an dich zu denken, wäre ich ein Gesetzloser“ ist eine dieser Zeilen, die uns an Roses Talent als Songwriterin erinnern. Im Übrigen ist die Leistung mehr als überzeugend. Stimme 7

Shablo feat. Guè, Joshua und Tormento – “La mia parola”

Das Orchester wird von Maestro Luca Faraone dirigiert

Shablo ist der erste Produzent in der Geschichte, der beim Wettbewerb in San Remo debütiert, und er tut dies mit einem Trio höchst respektabler Mitwirkender. „Mein Wort“ ist meine, wie die Jugendlichen im Slang sagen würden. Da gibt es Guès Flow, Tormentos Slang und Joshuas Soul. „Es ist ein Straßenlied“, heißt es im Refrain, und beim ersten Hören scheint es, als sei es genau das. Das ist Hip-Hop, meine Herren, so prägnant war er im Ariston vielleicht noch nie. Stimme 8

Olly – “Balorda nostalgia”

Das Orchester wird von Maestro Giovanni Pallotti dirigiert

Olly punktet mit seiner Live-Performance, der Künstler kehrt zwei Jahre nach seinem Debüt mit einer Ballade nach Sanremo zurück, die ein bisschen an Vasco erinnert und die diesen nie zu generationsübergreifenden Funken hat, deren Bedeutung sich jedoch ausweitet und beinahe universell wird, obwohl sie auf den typischen Erfahrungen junger Menschen aufbaut. Auch „Balorda Nostalgia“ profitiert vom Orchester, Federico spielt es furchtlos und nimmt die Bühne in Beschlag. Stimme 8 . 5

Elodie – “Dimenticarsi alle 7”

Das Orchester wird von Maestro Davide Rossi dirigiert

Elodie kehrt mit einem Deep-House-Stück zum Sanremo-Festival zurück, komplett mit einer im Takt schlagenden Bassdrum zu einem Stück mit dem Herz einer Ballade. „Dimenticarsi alle 7“ ist ein Lied, das zwei Welten vereint, auf halbem Weg zwischen Mina und Due Lipa. Der Kontrast zwischen einem ergreifenden Text und einem überzeugenden, mitreißenden und hämmernden Rhythmus dient ihr dazu, sowohl ihre Stimme als auch ihre Interpretation hervorzuheben und eine hervorragende Darbietung abzuliefern. Die Sieben hat sie schon in den Titel geschrieben, wir fügen nur noch einen halben Punkt hinzu. Bewertung 7.5

Massimo Ranieri – “Tra le mani un cuore”

Das Orchester wird von Maestro Lucio Fabbri dirigiert

Massimo Ranieri kehrt mit „Tra le mani un cuore“ ins Spiel zurück, einem Song über Beziehungen, die zu Ende gehen, und zwar mit einer Zartheit, die eher einzigartig als selten ist. Der Refrain ist ein Surrogat für die besten Balladen von Tiziano Ferro, der in Sanremo als Autor debütiert. Ranieri steht nicht zur Diskussion, doch das Stück klingt im Vergleich zu allen anderen Vorschlägen, als gehöre es einer anderen Ära an. Das ist zwar eine Tatsache, bedeutet aber nicht unbedingt, dass es eine schlechte Sache ist. Es wird diejenigen geben, denen es gefällt und diejenigen, denen es nicht gefällt. Stimme 7

Tony Effe – “Damme ‘na mano”

Seit Barbarossas „Passame er sale“ war kein römischer Dialekt mehr auf der Ariston-Bühne aufgetaucht. Auf halbem Weg zwischen einem Stück von Gabriella Ferri und dem Soundtrack eines beliebigen Ozpetek-Films. „Damme ’na mano“ wird sicherlich eine der Überraschungen dieses Festivals sein, denn Tony Effes vielbeachtetes Sanremo-Debüt. Ich schwöre, dass in dem, was ich jetzt sage, keine Voreingenommenheit steckt, aber man kann kein Lied im gesungenen Refrain nach Sanremo bringen, wenn man auf Ablehnung stößt und es nicht schafft. Auch wenn wir den Mut und den guten Willen zu schätzen wissen, sind die Gesänge nutzlos, um die Ungenauigkeiten zu vertuschen. Und wenn Tony mit dem Genre, das er vorschlägt, Erfolg hat (und das ist er), warum sollte er dann noch etwas anderes zum Festival mitbringen? Es ist, als würde man denselben Fehler machen wie Random, der 2021 eine Ballade im Stil von Ed Sheeran vorschlug, nachdem er uns viel mehr gezeigt hatte. Wenn man das Konzept auf die Spitze treibt, ist es, als wäre Massimo Ranieri mit einem Trap-Song in Sanremo aufgetaucht.  Bewertung 5.5

Serena Brancale – “Anema e core”

Das Orchester wird von Maestro Nicole Brancale dirigiert

Mediterrane Rhythmen und Klänge für Serena Brancale, die zehn Jahre nach ihrem Debüt Nuove Proposte in Sanremo überrascht. Die Darbietung ist hervorragend, der Künstler liefert eine gelungene Show, gespielt und gesungen. „Eleganz kommt von unten wie Jazz“, heißt es in seinem Songtext, der im Special gerappt wird, und dann fragt er sich: „Ich weiß nicht, ob es für dich neomelodisch klingen wird, aber heute Abend widme ich dir meine Seele und mein Herz.“ Das Lied ist alles andere als neomelodisch, es hat Rhythmus und es steckt Vitalität darin. Nun, was soll ich sagen? Nach einem Jahr des Virenkochens ist der Kabeljau fertig. Stimme 7

Brunori Sas – “L’albero delle noci”

Das Orchester wird von Maestro Stefano Amato dirigiert

Ein lange erwartetes Debüt, das nun Wirklichkeit wird. Brunori kommt mit einem Lied nach Sanremo, in dem es darum geht, wie eine Geburt oft und gerne eine Wiedergeburt darstellen kann, eine nie zu explizite Hingabe an seine Tochter, durch die Geschichte eines Lebens und einer Vision einer wie immer inspirierenden Existenz. Dario bringt seine Welt mit, auch wenn man in der Produktion die Handschrift von Riccardo Sinigaglia spürt und es ein paar zu viele, vielleicht mehr als sonst, Anspielungen auf De Gregori gibt. Er singt und spielt Gitarre, begleitet von einem großartigen Orchester.  Bewertung 7.5

Modà – “Non ti dimentico”

Das Orchester wird von Maestro Andrea Benassai dirigiert

„Es ist Zeit umzukehren, es ist Zeit für Mut.“ Die Modà in all ihrer Modàitude. Zwanzig Jahre nach ihrem ersten Auftritt unter Jugendlichen kehren sie zum Festival zurück und singen über die Liebe: ein disruptives, universelles und kraftvolles Thema. Ihr Klang verschmilzt mit dem Orchester. Kekko und seine Teamkollegen gehen auf Nummer sicher, aber sie spielen gut. Stimme 7

Clara – “Febbre”

Das Orchester wird von Maestro Valeriano Chiaravalle dirigiert

Clara kehrt ein Jahr nach ihrem Debüt mit mehr Reife und Bewusstsein zum Festival zurück. „Febbre“ ist stellenweise eine Stilübung, entfernt sich jedoch nicht zu weit von der Atmosphäre von „Diamanti grezzi“. Eine Möglichkeit, die Kontinuität seines Weges wiederherzustellen, auch wenn ich persönlich „Nero gotico“ in der Schublade gelassen hätte, „Febbre“ ist definitiv überzeugender und ein gutes Stück, muss aber vielleicht ein paar Mal mehr angehört werden, um in dieser Ausgabe hervorzustechen. Bewertung 6.5

Fedez – „Battito“

Das Orchester wird von Maestro Valeriano Chiaravalle dirigiert

Und Überraschung aller Überraschungen: Fedez rappt wie ein Gott und singt mehr als anständig, wenn auch mit ein wenig Hilfe von Autotune. Der Rapper ist geladen und der Song wächst dank seiner Ausstrahlung. „Battito“ ist ein düsteres und intimes Lied, das sich mit dem Thema Stimmungsstörungen beschäftigt und nicht zufällig das Antidepressivum Fluoxetin erwähnt. Nach so viel Kontroverse ist es nur richtig, dass die Musik spricht. Stimme 7

Lucio Corsi – “Volevo essere un duro”

Das Orchester wird von Maestro Davide Rossi dirigiert

Wie wunderbar ist Lucio Corsi in Sanremo … dieses Mal wirklich, nach der Kinofiktion von „Vita da Carlo 3“. Seine Darbietung ist komplett: Er singt, spielt Klavier und dann Gitarre. Ich frage mich, woher er kam und wie wir ohne ihn zurechtgekommen sind. Mit dem Slogan „Das Leben zu leben ist ein Kinderspiel“ bringt Corsi eine Welt nach Sanremo, seine Welt, die zu Recht mit solcher Leidenschaft repräsentiert wird. Sie ist eine Außerirdische, die wir alle wirklich brauchten. Bewertung 8.5

Die übrigen alle nicht erwähnten Teilnehmer (m/w/d) wie bspw. Rocco Hunt und andere haben lt. Medienjury allesamt Leistungen im guten Bereich abgeliefert, deren Canzoni in textlicher Hinsicht ebenfalls persönliche Erlebnisse und Emotionen widerspiegeln und somit das aktuelle politische Tages- und Weltgeschehen komplett ignoriert, wie dies übrigens bei allen Sanremo-Teilnehmer (m/w/d) der Fall ist.

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Meine persönliche Siegerprognose ist daher:

1. Giorgia (Sanremo-Siegerin 1995)
2. Simone Cristicchi (Sanremo-Sieger 2007 – der nach meiner Einschätzung eine Teilnahme beim ESC in Basel ablehnen wird, sollte er das Festival di Sanremo 2025 gewinnen)
3. Olly (der jüngste Teilnehmer dieses Jahr und neben Annalisa der kommerziell erfolgreichste Sänger in Italien im Jahr 2024)

Weiß jemand, ob diese Warteschleife tatsächlich erst um 12 Uhr startet? Wie waren eure Erfahrungen beim letzten Mal? Bei mir kam sie bis zum Start nicht sondern nur die Angabe, dass Vorverkauf noch nicht gestartet ist. Erst um 10 ging’s bei mir.